John Cassavetes

Ein Apartment am Ende einer Küstenstraße. Mit Meerblick, doch die Fenster sind verhängt. Soeben eingezogen, vielleicht lebenslänglich, vielleicht nur für ein Wochenende: Gito Spaiano und Morris Wine.

Ein „Mann von Welt“. Und „Wine“ wie: „Wein“. Nicht wie: „Weinen“. Und wie: „immer auf der Suche nach dem Regenbogen“. Die beiden Männer in den letzten Atemzügen stecken irgendwie fest. In ihrer Freundschaft, ihrem Leben. Wollen es sich zum letzten Mal gut gehen lassen. Also bestellen sie sich Frauen – Prostituierte, Showgirls – in ihr verdunkeltes Schlafzimmer. Sie warten. Philosophieren. Gito will Sex, Morris Gefühl, hetzt der Liebe hinterher, die immer wieder vor ihm wegrennt. Aber: „Wenn Schwarz die Abwesenheit von Licht ist, dann ist die Liebe zumindest ein Türspalt.“

Der legendäre Filmemacher John Cassavetes schrieb Begin the Beguine, eine nach dem Cole Porter-Evergreen benannte, tiefschwarz funkelnde Allegorie über Liebe und Tod, Eros und Thanatos, kurz vor seinem Ableben für Peter Falk und Ben Gazzara. Das Projekt kam über die Vorbereitungsphase nie hinaus. (Burgtheater Wien)

Drei Männer in den so genannten besten Jahren, mit Familie und gut bezahlten Jobs, geraten durch den Tod eines gemeinsamen Freundes aus dem Gleis. Sie besaufen sich, werden sentimental und benehmen sich wie große Kinder. Nach einer durchzechten Nacht beschließen sie, ihre triste Mittelklasseexistenz zu verlassen und fliegen nach London. Dort saufen sie weiter, verspielen ihr Geld im Casino und reißen drei Mädchen auf...

Ehemänner ist eine witzig und todtraurige Geschichte von drei Freunden, die plötzlich merken, dass ihr Leben so nicht weitergeht. "Man könnte sagen, es geht um drei verheiratete Männer, die etwas vom Leben wollen. Sie wissen nicht, was sie wollen, doch als der vierte im Bunde stirbt, kriegen sie es mit der Angst. Oder man könnte sagen, es geht um drei Männer, die Liebe suchen, aber nicht wissen, wie man sie bekommt. John Cassavetes

Faces ist die Geschichte einer scheiternden Ehe: Der Unternehmer Richard und seine Frau Maria versuchen beide vergeblich, der schmerzlichen Leere ihrer Beziehung in den Armen anderer Menschen zu entkommen. Faces beleuchtet moderne Entfremdung und den Kampf der Geschlechter mit schonungsloser Ehrlichkeit.

„Ich werde widerlich, wenn ich mich langweile“: Hat Larry Bowa, ehemüder wie arbeitsloser Provinzkomiker, auf einer Party seine Frau Maureen umgebracht? Oder hat sie sich selbst eines der zwölf Steakmesser in den Leib gestoßen? Ist die einzige Zeugin Dee-Dee Maureens willingsschwester oder das zweite Ich der schizophrenen Gattin? Ist Larry Bowa auf dem elektrischen Stuhl gestorben oder war das alles nur ein Alptraum?

Donald, ein Autor aus New York, hat ein Theaterstück geschrieben, dessen Rechte von Hollywoodproduzenten gekauft wurden. Das Studio weist dem Autor eine Mitarbeiterin zu, die helfen soll, den Stoff filmgerecht zu machen: Joan Schwartz, eine mit allen Wassern gewaschene Professionelle der Filmwirtschaft. Sie nimmt das junge Genie an der Hand, erläutert ihm die Gesetze der Filmkunst und des Marktes und unterweist die Nachwuchskraft im Gebrauch der Dinge, ohne die beim Film gar nichts geht: Alkohol und Zigaretten. Aus einem selbstständigen, in seinen besten Momenten klarsichtigen Künstler wird ein durchgängig besoffen daherfaselnder Mitarbeiter der Filmindustrie, der ohne fremde Hilfe nicht mehr zurechtkommt.

Stoffe, in denen sich die Kulturindustrie selbst auf's Korn nimmt, haben üblicherweise etwas Gemütliches, wenn nicht Lustiges: Es gibt darin die 'guten' Künstler, die von der 'bösen' Industrie verwurstet werden sollen und sich entweder durchsetzen oder scheitern. In "Mood Indigo" ist nichts gemütlich: Die abwechselnd explodierenden und implodierenden Egos der Kreativen werden mit professionellem Jargon zugemüllt und mit Drogen gepäppelt, um aus den kümmerlichen Talenten geldwerten Vorteil herauszuschlagen: Cassavetes ist von allen, die über die Unterhaltungsindustrie geschrieben haben, der bitterste, und der böseste.

„Ich suche nach einer Möglichkeit, so zu spielen, dass das Alter gleichgültig ist.“
Die gefeierte Schauspielerin Myrtle Gordon befindet sich in einer Umbruchphase ihres Lebens. Plötzlich wird sie in Rollen von sichtbar alternden Frauen besetzt und hadert sehr damit. Die Proben für ein neues Stück werden für sie zu einer Zerreißprobe. Wenn sie sich dieser Rolle hingibt, sind die Narrative, die sie erzählen darf, von nun an festgelegt? Ihr Umfeld reagiert verständnislos auf ihre Probleme. Dann tritt etwas Unvorhergesehenes ein: Myrtle wird unfreiwillig Zeugin, wie ihr größter Fan bei einem Autounfall ums Leben kommt. Von nun an wird sie von Gedanken an diese blutjunge Frau verfolgt, die noch ihr ganzes Leben vor sich hatte, und Myrtle verliert zusehends den Halt. Die Proben entwickeln sich zu einem Kleinkrieg mit Regie und Management, der seinen Höhepunkt in der Premierennacht erreicht ... (Ankündigung Staatstheater Mainz)