Theatre

Maria Milisavljevic

Staubfrau

In Staubfrau, Maria Milisavljevic interweaves personal, seemingly unspectacular and ordinary stories. Stories that have been silenced for far too long and are just waiting to be heard. Like the biography of the main character, inside of whom patriarchal violence accumulates like a seething mass. What happens when a woman decides to end her inner monologue and stand up for herself? The individual restless river becomes the raging torrent of several generations of women. Dust Woman is a call to queer-feminist struggle and collective uprising, but it also breathes the desire for calm. The water flows harmoniously and floods cruelly, displacing, seeping away, branching out, merging. The water never forgets. (Schauspielhaus Zürich)

Auftragsarbeit für das Schauspielhaus Zürich

3 F

World Premiere: 11.01.2025 · Schauspielhaus Zürich, Matchbox · Directed by: Anna Stiepani

Critics

Die deutsche Bühne

04.10.2025

Drei Frauen. Drei Generationen. Drei Formen von häuslicher, patriarchaler Gewalterfahrung. „Staubfrau“ ist ein hoch poetisches Stück von Autorin und Theatermacherin Maria Milisavljević, für das das Inszenierungsteam in der Deutschen Erstaufführung am Schauspiel Leipzig eine stimmig komponierte Bildsprache findet.

nachtkritik

„Es ist die Stärke des Inszenierungsteams, der kraftvollen Spieler:innen und des trotz aller Wucht hochpoetischen Textes, dass die Generationen deutlich getrennt und gleichzeitig so miteinander verwoben werden, dass die Zeitlosigkeit des Themas jede Kalendergrenzen sprengt.“

St. Galler Tagblatt

„Milisavljevićs Text ist realistisch durch grösstmögliche Poesie, und er ist heiter bei grösstmöglicher Seelenschwärze. Innere Monologe, Gedankenströme, Haltungen und Erinnerungen verklammern sich zu einer Vielschichtigkeit, die alle Zeiten und Gewalttaten mit einschliesst.“

Die deutsche Bühne

04.10.2025

Drei Frauen. Drei Generationen. Drei Formen von häuslicher, patriarchaler Gewalterfahrung. „Staubfrau“ ist ein hoch poetisches Stück von Autorin und Theatermacherin Maria Milisavljević, für das das Inszenierungsteam in der Deutschen Erstaufführung am Schauspiel Leipzig eine stimmig komponierte Bildsprache findet.

nachtkritik

„Es ist die Stärke des Inszenierungsteams, der kraftvollen Spieler:innen und des trotz aller Wucht hochpoetischen Textes, dass die Generationen deutlich getrennt und gleichzeitig so miteinander verwoben werden, dass die Zeitlosigkeit des Themas jede Kalendergrenzen sprengt.“

St. Galler Tagblatt

„Milisavljevićs Text ist realistisch durch grösstmögliche Poesie, und er ist heiter bei grösstmöglicher Seelenschwärze. Innere Monologe, Gedankenströme, Haltungen und Erinnerungen verklammern sich zu einer Vielschichtigkeit, die alle Zeiten und Gewalttaten mit einschliesst.“

Production history

All Premieres
11
Januar 2025
Maria Milisavljevic

Staubfrau

Theatre

UA

Directed by Anna Stiepani
Theatre Schauspielhaus Zürich AG, Zürich
03
Oktober 2025
Maria Milisavljevic

Staubfrau

Theatre

DE

Directed by Kamila Polívková
Theatre Schauspiel Leipzig, Leipzig
15
Januar 2026
Maria Milisavljevic

Staubfrau

Theatre

Directed by Nele Schillo
Theatre Theater Oberhausen, Oberhausen

More plays

All plays

Theatre

Maria Milisavljevic

Peer Gynt (she/her)

6 F, 4 M

Peer Gynt - narcissist, bon vivant, liar: in his "Nordic Faust" Henrik Ibsen tells the biography of an egomaniac in many stages, which could also have originated in our present-day society in its basic features more than 150 years later. For this reason, the Regensburg Theatre has commissioned its in-house playwright Maria Milisavljevic to write a version of the material from today's perspective.

Peer Gynt is human. And in the 21st century, Peer is also a woman. A woman who lies. Again and again. With the wildest stories, she dreams herself away from her bleak life, in which her father destroyed the family's livelihood in drunkenness and her mother abandoned Aase and her in misery. She longs for fame and recognition, yet everyone only smiles at her. There is no place for her in the village - because she refuses to be instrumentalised by society as a woman. The more rejection she feels, the more imaginative her lies become, with which she escapes all family and social obligations. After Aase's death, she is not only guided by the motto of her life, "Be sufficient unto yourself", but is literally driven through the world in a life-hungry and manic search for herself, constantly oscillating between essence and appearance. Those who are always true to themselves must inevitably disappoint others.

But what remains in the end, after a seemingly dazzling life as an outsider? Where to go with the fear of mediocrity, the addiction to self-dramatisation and the constant search for affirmation and love? (Announcement Theatre Regensburg)

"Seeing Peer Gynt, this egomaniac who takes everything for himself, interpreted as a woman's role has an effect, brings to light the still encrusted gender attributions." (Süddeutsche Zeitung)

Digitales Textbuch